Organizatori: Hrvatsko dizajnersko društvo, Multimedijalni kulturni centar Split i Platforma 9,81
Partner: DVK UMAS
Produkcija izložbi: HDD – Hrvatsko dizajnersko društvo

The post RISO I PRIJATELJI: 280.000 OTISAKA KASNIJE / KLASJA HABJAN & MARINA MILANOVIĆ: POLUMRAK. ODGOĐENI SVIJET appeared first on Platforma Doma mladih.

Subota 23.11., Beton kino, 10 h
HIP-HOP PLESNA RADIONICA TJELESNO BUĐENJE I KUTOVI IMPROVIZACIJE
(uzrast: 8 – 12; engleski jezik)
Radionica je koncipirana na temelju četiri predložene smjernice (ritmu, igrama u prostoru, osloncima i razinama energije) koje će djeci služiti kako bi improvizirajući stvorili vlastiti ples.
Vodi: Kolektiv Walking (francuske plesačice: Tiziana Ferraiuolo, Malou Linocier, Taos Lahbib-Burchard i Lina Rahal)

Subota 23.11., Galerija MKC, 10 h
LIKOVNA RADIONICA ABC MKC – MOŽE VIŠE! MORA VIŠE!
(uzrast: 7 – 10)
Likovna radionica namijenjena budućim velikim ljubiteljima umjetnosti koncipirana tako da prati i inspirativno se veže na izložbu multimedijalnog umjetnika Gilda Bavčevića Može više! Mora više!
Vodi: Josipa Prosinečki, muzejska pedagoginja i povjesničarka umjetnosti

Nedjelja 24.11., Galerija MKC, 10 h
STRIP RADIONICA
(uzrast: 11 – 16 godina)
Na radionici će se obraditi izrada kratke i sažete radnje u tri do pet kadrova. Tijekom procesa djeca će naučiti koji su osnovni elementi stripa (tema – radnja, kadar, odnos slike i teksta, crtež – kompozicija) te kako ih uključiti u svoj radni zadatak.
Vodi: Luka Duplančić, strip crtač, dizajner i likovni umjetnik

Nedjelja 24.11., Beton kino, 10 h
RADIONICA DJ-INGA S GRAMOFONIMA
(uzrast: 10 – 16)
Voditelj radionice je Ivan Jurić Yuri koji je vještine DJ-a izbrusio uz kolege i mentore iz matičnog benda i produkcije Banana Zvuka. Iskustvo u mentorskom radu s djecom i mladima skupljao je volontirajući u različitim kontekstima.
Vodi: Ivan Yuri Jurić

Nedjelja 24.11., Terasa Trokut, 10 – 14 h
PERMAKULTURNA RADIONICA – KUĆNO KOMPOSTIRANJE
(uzrast: 7 – 97)
Procesom kompostiranja biootpad, koji čini više od trećine ukupne količine komunalnog otpada, postaje vrijedan resurs za uzgoj biljaka. To je jednostavan način kojim kao pojedinci možemo pomoći planetu, a na radionici ćemo naučiti što sve možemo kompostirati, kako se pravilno stvara kompost te koje su njegove dobrobiti.
Vodi: Udruga Permakultura Dalmacija

Svi materijali za radionice su osigurani. Sudjelovanje u radionicama je besplatno, ali je potrebna prijava putem online obrasac na LINKU.

Cijeli program Festivala Planet Dom pronađite na LINKU.

The post RADIONICE / FESTIVAL PLANET DOM appeared first on Platforma Doma mladih.

Festival započinje 6. studenog u 20 sati otvaranjem instalacije Tonija Meštrovića pod nazivom Odzvuk od zvuka (amfiteatri), 14-kanalnom prostorno-zvučnom instalacijom koja će se protezati kroz mali i veliki amfiteatar Doma mladih, moći će se razgledati svaki dan do završetka festivala, te poziva na interakciju ostale sudionike festivala i publiku. Monumentalni prostor amfiteatara svojim akustičkim specifičnostima, postaje rezonantni instrument unutar kojeg se realizira ovaj zvučni rad, koji kroz feedback sa svih audio izvora doživljava softverske manipulacije i distribucije unutar sustava. Prvog dana festivala u 22 sata slijedi nastup Valeria Tricolija u prostoru po kojem je festival i dobio ime, ispod bine, s radom For Old Times Sake. Globalno poznati i vrlo aktivni sound art umjetnik porijeklom sa Sicilije, Tricoli, koristi legendarni analogni uređaj Nagra 4.2, kombinira njegove uzorke i manipulaciju zvuka u stvarnom vremenu, stvarajući hibridne analogno-digitalne zvučne pejzaže.

Drugog dana, 7. studenog, program festivala započinje otvaranjem audio-vizualne instalacije Sudden Amplitude Roba Mazureka, svjetski poznatog umjetnika koji spaja eksperimentalni jazz, elektroniku i vizualnu umjetnost, nazivajući se “apstraktivistom”. Mazurek kroz svoj sada već dugogodišnji interdisciplinarni rad u raznim djelovima svijeta, istražuje apstraktne forme kroz zvuk i sliku, stvarajući složena multimedijalna djela koja nadilaze žanrovske granice. Njegovi radovi, u kojima se zvuk, svjetlost i prostor prepliću, otvaraju nove dimenzije percepcije, a njegov doprinos ovogodišnjem festivalu nadilazi samo glazbu, pružajući cjelovito senzorno iskustvo kroz ovu instalaciju-izložbu, koja će se također moći pogledati do kraja festivala. Iste večeri, na glavnoj festivalskoj pozornici, nastupaju Tinymental, duo Bojana Krhlanka i Pavla Jovanovića, s elektroakustičkom “komprovizacijom” Inner Disposition, koja je nastala prošle godine u produkciji organizacije Kontejner, nakon čega slijedi eksperimentalna audiovizualna izvedba Pitch Shifting autora Grgura Savića, Sanje Star i Richarda Scotta, koja spaja improvizaciju uživo, elektroniku i video umjetnost.

U petak, 8. studenog, na scenu stupa slovenski trio Svojat (Andrej Fon, Ivo Poderžaj i Vid Drašler), koji kroz improvizaciju i eksperimentiranje s bogatim zvučnim teksturama donosi svjež i nekonvencionalan zvuk. Iste večeri premijerno će biti izveden projekt Roj Osa meets Rob Mazurek, nastao na rezidenciji u sklopu ISPOD BINE festivala u Splitu. Roj Osa, relativno novi bend Nenada Sinkauza, Alena Sinkauza i Marca Quarantotta, koji je s prvim albumom Azbestni krovovi (2023.) izazvao veliki interes publike i kritike, imali priliku čuti uživo lani, a ove godine na ISPOD BINE festivalu udružuje snage s multidisciplinarnim umjetnikom Robom Mazurekom, stvarajući jedinstvenu zvukovnu avanturu kroz rezidenciju u Splitu, koja će kulminirati premijernim nastupom 8. studenog. Producent ove vrhunske umjetničke suradnje i mini turneje je Umjetnička organizacija P137, uz koprodukciju udruge Mavena i festivala ISPOD BINE, a izvedbe će se održati i u Puli i Zagrebu, kao najava 11. izdanja NO Jazz festivala.

Posljednji dan ovogodišnjeg festivala, 9. studenog, započinje DJ radionicom koju vode DJ-evi iz beogradskog kolektiva SUTRA. U večernjim satima, premijerno će nastupiti novi bend iz splitskog underground-a, 65Bandits (Joško Žižić, Eugen Jeličić i Lana Beović), a nakon njih dugovječni noise jazz duo Brio, koji kao projekt braće Gordana i Nevena Krajačića postoji još od 90-tih, svjesno se zadržavajući na margini ‘domaće underground scene’, baveći se nužnim istraživanjem granica kompozicije i improvizacije, zvuka i tišine, buke i muzike. Festival završava u klubu Kocka live actom Jeronima Jandrića, studenta UMAS-a te predstavljanjem beogradske eksperimentalne elektronske scene kroz nastup DJ-eva iz kolektiva SUTRA (UBICA, Bucalo, SAUD).

Osim izložbi i izvedbi, festival nudi i “sneek-peak” u rezidencijalni program od 3. do 8. studenog u Beton Kinu, gdje se može pratiti razvoj suradnje između benda ROJ OSA i ROB MAZUREKA, DJ radionicu, kao i već poznati glazbeni intermezzo u lobiju između nastupa koji već godinama pažljivo bira Igor Stangliczky, koji je autor i ovogodišnjeg vizualnog identiteta festivala, a ove godine nam se, kao kreator svjetla cijelog festivala, autorski pridružuje Izvanredni Bob.

ISPOD BINE nije samo festival, već je godinama izrastao u platformu koja omogućava umjetnicima i publici da zajedno istraže nove dimenzije zvuka kroz suvremene hibridne, eksperimentalne, interdisciplinarne i participative forme. Uz bogat i raznolik program, međunarodne suradnje, umjetničke rezidencije i interaktivne radionice, festival nadilazi granice današnjeg poimanja umjetnosti, te gleda u budućnost otvarajući prostore za inovacije i eksperiment.

ISPOD BINE 2024 nastavlja istraživati i redefinirati mogućnosti sound arta, stvarajući inovativnu platformu za dijalog umjetnika i publike u srcu Splita. Ovogodišnji program donosi ne samo zvučne eksperimente, već i niz interdisciplinarnih suradnji koje otvaraju nova poglavlja u svijetu umjetnosti zvuka. Split se tako i ove godine potvrđuje kao ključna točka na karti europskog sound arta, okupljajući umjetnike i entuzijaste iz cijelog svijeta u kreativnom središtu Doma mladih.

Osnivači i voditelji festivala su producentica i kustosica Natasha Kadin i oblikovatelj zvuka i medijski umjetnik Hrvoje Pelicarić, već godinama uz svestranu pomoć multidisciplinarnog umjetnika Igora Stangliczkog i tehničkog realizatora Eugena Jeličića, a ove godine im se, u raznim, često hibridnim ulogama u produkciji festivala, pridružuju Izvanredni Bob, Andrea Miloš, Marin Renić, Jelena Šimundić Bendić i Doris Zalović.

Organizator i producent festivala je udruga MAVENA – 36 njezinih čuda, partneri ovogodišnjeg ISPOD BINE festivala su organizacije Kontejner, P137, Platforma Doma mladih, Koalicija udruga mladih i ustanova Multimedijalni kulturni centar Split, a program se provodi uz financijsku potporu Ministarstva kulture i medija, Grada Splita, Grada Pula, Grada Zagreba i Zaklade Kultura nova.

PROGRAM 2024

6 — 9 / 11

6/11 20h — Amfiteatri — TONI MEŠTROVIĆ: Odzvuk od zvuka (amfiteatri), otvorenje

6/11 22h — Ispod Bine — VALERIO TRICOLI: For Old Times Sake, per Nagra 4.2 (mono) e campionatore

7/11 20h — Galerija MKC — ROB MAZUREK: Sudden Amplitude, otvorenje

7/11 21h — Ispod Bine — TINYMENTAL / Bojan Krhlanko, Pavle Jovanović /: Inner Disposition

7/11 22h — Ispod Bine — PITCH SHIFTING / Grgur Savić, Sanja Star, Richard Scott /

8/11 20h — Ispod Bine — SVOJAT / Andrej Fon, Ivo Poderžaj, Vid Drašler /

8/11 22h — Ispod Bine — ROJ OSA meets ROB MAZUREK, premijera

9/11 18-20h — Kocka — SUTRA kolektiv – DJ radionica

9/11 20h — Ispod Bine — 65Bandits / Joško Žižić, Eugen Jeličić, Lana Beović /: Angry Birds

9/11 21h — Ispod Bine — BRIO / Gordan & Neven Krajačić /

9/11 23h — Klub Kocka — Jeronim Jandrić, live act

— SUTRA meets ISPOD BINE / UBICA, Bucalo, SAUD /

+ 3 – 8 / 11 — Beton Kino — ROJ OSA meets ROB MAZUREK – rezidencija

+ 6 – 9 / 11 — AV Lobi — INCREDIBLE BOB & IGOR STANGLICZKY

The post ISPOD BINE, sound art festival 2024 appeared first on Platforma Doma mladih.

Zvučno-skulpturalnu instalaciju prati cijeli niz predmeta, kao spužvasti ležajevi koji emitiraju zvučni zapis, scenski namještaj i tehnika, nađeni materijala i oblici, kao i posebno za ovu izložbu izrađeni manji predmeti. Galerijski postav tako postaje pozornica koja poziva posjetitelje na slušanje, zamišljanje i sanjarenje kao kolektivnu praksu preispisivanja značenja.

Nika Pećarina (r. 1992.) bavi se audiovizualnim i izvedbenim umjetnostima na razmeđu lirskog, analitičkog i osjetilnog. Posvećen je eksperimentu i improvizaciji kao metodologijama koje stvaraju prostor za mogućnost provođenja promjena na intimnoj razini istovremeno reartikulirajući različite kategoričke odnose društvenog prema tjelesnom. Njegova praksa odvija se između područja akustemologije, izvedbe ili raznih oblika audiovizualnog istraživanja, poput keramike, filma, zvuka ili poezije.

qIZLOŽBE redovni su program kolektiva queerANarchive koji doprinosi formiranju kvir diskursa u gradu Splitu.

queerANarchive kolektiv je za razvoj, istraživanje i propitivanje queer kulture koji djeluje od 2010. godine. U vrijeme normalizacije LGBT zajednice i retradicionalizacije društva bavi se partikularnostima queer kulture. Na međunarodnom nivou sudjelovao je u programima Queer Art Lab SpaceID Madrid, Madrid (2013.). Activist in Residence u Baltic Art Center, Visbyju (2014.), Young Queer Europe (2015.-2016.), What’s masc, Berlin (2022.), W/ri/gh/ting Archives through Artistic Research, Beč (2023.), Doing history – methods of artistic historiography, Bauhaus University, Weimar (2023.) te konferencijama Unstraight Museum Conference, Stockholm (2016.), Organ vida, Zagreb (2017.) i Queering Memory ALMS Conference, Berlin (2019.). Kolektiv je članica Platforme Doma mladih, saveza udruga Klubtura i platforme LGBT centra Split.

The post qIZLOŽBE: NIKA PEĆARINA – ZBOGOM FORMI appeared first on Platforma Doma mladih.

Rad čine scene iz kratkog animiranog filma o turistifikaciji grada Splita “Zasićenje” Lucije Bužančić te kadrovi iz filma snimljenog VHS kamerom “Dioklecijanova palača anno Domini 1988”, a čiji je autor Karlo Grenc – počasni konzul Njemačke u Splitu, poznat i kao čuvar splitske baštine. Zajedno ih vežu audio snimke ambijenta Dioklecijanove palače za vrijeme turističke sezone i nakon “napuštanja” grada.

Prostori koje gledamo u filmu više su više su od bilježenja stvarnosti čak i kad je namjena dokumentaristička te se otvara mogućnost za fantastično. Izlažu se komadići vremena koji opisuju veliku transformaciju ali govore i o procesu bilježenja zajedničke teme u različitim vremenskim crtama, ali i medijima zvuka, animacije i filma.

The post NMG@MKC: Lucija Bužančić – VREMENSKE CRTE appeared first on Platforma Doma mladih.

Ova izložba označava početak razvoja novog ciklusa radova Trilogija pogleda kojim autorica propituje našu percepciju vremena i prostora, a koju interpretira kroz odnos čovjeka i prirode, prikazan kroz motive koje pronalazi u Splitu i njegovom zaleđu. Koreografiranjem arhitekture galerije video projekcijama velikih dimenzija, čija je namjera usporiti kretanje i potaknuti promatranje, stvorena je imerzivna ambijentalna multimedijalna instalacija. Kao i u svojim prethodnim radovima, autorica nastoji, kako sama kaže, emancipirati naš pogled te stvoriti prostor empatije i kontemplacije. Izložbu kurira Jelena Šimundić Bendić, dok je tehnički postav realizirao Marin Renić.

Izložba se može posjetiti do 26. srpnja. Radno vrijeme Galerije MKC je od ponedjeljka do petka u vremenu od 18 do 21h (preporučamo dolazak u kasnijim satima zbog optimalne količine svjetlosti u prostoru).

Nives Sertić (Dubrovnik, 1984.) multimedijalna je umjetnica, grafička dizajnerica i scenografkinja. Njen rad obilježen je dugogodišnjim interdisciplinarnim projektima, poetskim instalacijama i performansima. Istražuje granice i preklapanja raznih medija, sa naglašenim fokusom na fotografiju i film. Recentnim radovima propituje percepciju i odnos pojedinca prema okolišu, a promatranje kao čin kontemplacije koristi kao metodu u svom umjetničkom radu.

The post NMG@MKC_Nives Sertić: Pejzaži: trilogija pogleda, 1. dio appeared first on Platforma Doma mladih.

Sindri Uču multimedijalna je umjetnica koji djeluje u području performansa, vizualnih i eksperimentalnih umjetnosti. Magistrirala je animirani film i nove medije (Akademija likovnih umjetnosti, Zagreb, Hrvatska, 2017.) sa specijalizacijom iz suvremenih umjetničkih praksi. Djeluje kao autorica (Dina Desert 2022, She Is Not the World 2017–2022, Done 2020 Along the Way 2021, Done (Working Title To-Do) 2020) i kroz profesionalne suradnje (umjetničke organizacije Divert, Kik Melone, MOLD Collective , Plesni centar TALA i drugi). Djela su joj prikazivana i izvođena u Zagrebu, Rijeci, Splitu, Varaždinu, Čakovcu (Hrvatska), Can Serratu (Katalonija, Španjolska).

The post qFEST/qIZVEDBA: Sindri Uču – Dina pustinjska appeared first on Platforma Doma mladih.

PROGRAM

Dvorište Kluba Kocka, Dom mladih
četvrtak 30.5.2024., 18 – 24 h
qDRUŽENJE
MALI ZVJERINJAK – OTVARANJE QFEST-a

8. izdanje qFEST-a otvaramo laganim zagrijavanjem i podizanjem temperature na tek nešto slabiju od one grozničave… Taman dovoljnu da razvučemo prašnjave zastore, zbacimo sve društvene maske, pa i da se – neoprezni kakvi inače nismo – iskažemo ili pak samo pokažemo u nešto većem loncu zvijeri na Malom zvjerinjaku.

Majstorije sa zvukom u rukama su kolektiva Underworld, koji će otpočeti s nekim vibey stvarima, nakon čega će pojačavati baš onoliko koliko vaša tjelesa budu mogla izdržati. Za one pak koji vole otkrivati tajne preživjelih umjetničkih craft-ova, prirpremili smo sitotisak izbliza, pa možete baciti oko na to kako se “masti” jedna nedovršena majica ili platnena torba. Ali možete i sami zaprljati ruke. Na dohvat ruke bit će spreman i q+ security zine pod nazivom “O politikama plesnog podija”, kao i cijelo mnoštvo drugih predmeta u produkciji kolektiva queerANarchive.

Galerija Kluba Kocka, Dom mladih
četvrtak, 30.5.2024. 20 h (otvorenje)
qIZLOŽBA / PERFORMANS
KRIS KOMLJENOVIĆ – GALAPAGO: HOMUNKUL

Galapagos:Homunkul galerijska je prostorna instalacija s performansom inspirirana ranim radom i filmskim ostvarenjima Meredith Monk, napose filmom Book of Days. Rad se bavi tematikom žalovanja, specifično osobnim iskustvom žalovanja jedne kvir osobe zbog gubitka kvir osobe. Autor žalovanje stavlja u kontekst inspiriran estetikom kršćanstva i srednjovjekovnog pučkog kazališta, stavljajući naglasak na spajanje inherentne teatralnosti kršćanstva i svojevrsnog amaterizma pučkog kazališta.

Rad se sastoji se od scenografije, kostimografije i performansa koji zajedno pružaju uvid u imaginarni svijet u kojem obitava Homunkul, lik koji utjelovljuje žalovanje.

Izložba je otvorena zaključno s petkom, 7. lipnja, te se može razgledati radnim danom od 18 do 21 sat.

LGBT centar Split
petak, 31.5.2024., 20 h
qFILM
GLAD – SVJETSKA PREMIJERA

Film Glad temelji se na snovima i sanjarenjima jednog šašavog i veselog društva, njihovim utopijskim vizijama stvarnosti kao refleksijama na svakodnevicu u kojoj i nije tako veselo. Glad za indijskim smokvama, lubenicom i ekscesom dovela je do niza nelogičnih zapleta i još manje očekivanih raspleta koji dovode u pitanje uobičajene filmske narative, ali nas uvijek vode prema bezuvijetnom prihvačanju i zajedništvu.

Sudjeluju: Berime Shortall, Damiana Dildo, Petra, Rama, Tihana Forever, Tonči, Usaftana Sapfa, Zemanuel van Zoek…

Film je snimljen kroz participativnu radionicu u koprodukciji kolektiva queerANarchive i Kino kluba Split u suradnji s Drag Kokošinjcem.

Galerija MKC, Dom mladih
subota, 1.6.2024., 20 h
qIZVEDBA
SINDRI UČU – DINA PUSTINJSKA

Višak samoće, pretjerana kontemplacija i mnoge, mnoge neumjesne emocije grubo grade lik Dine pustinjske, kojoj su propali ideali, dok mržnja i ogorčenost bujaju. Emocije koje autorica prenosi u ovoj instalativnoj izvedbi, putem pokreta i video projekcije teksta, su, kako sama kaže, poput čestice koja vam uleti u oko baš kad se spremate započeti prezentaciju. Ili kao da progutate tabletu bez dovoljno pljuvačke i provedete sljedećih sat vremena pitajući se je li još tu ili vam je grlo samo nadraženo. Ili jednostavno – kao hladna soba.

LGBT centar Split
ponedjeljak – četvrtak, 3. – 6.6.2024., 17 – 20 h
qRADIONICA
PETAR VRANJKOVIĆ – MONSTRUOZNA TIJELA

Trodnevna radionica fotografije konceptualno se fokusira na moderna čudovišta, hibridne kreacije, monstruozne kokreacije. Ispitivanje identiteta kroz formu polaroidne fotografije nam daje mogućnost manipuliranja vlastitim identitetom kroz kokreiranje ideja zajednice. Istaživanjem “greški” u našim tijelima i identitetima kroz subverzivne perspektive zajednice nam omogućuje stvaranje novih paradigmi postojanja. Na radionici se bavimo zajedničkim stvaranjem alata otpora kao opozicije društveno nametnutim normama i identitetima te propitkujemo i raslojavamo što je to “krivo” u nama, a koje su nam to “greške” danas prijeko potrebne.

Radionicu vodi Petar Vranjković, umjetnik i istraživač koji u svom radu koristi predmete iz arhiva, fotografije, grafike i dizajna. Zanima ga oblikovanje sjećanja i ideja pripovijedanja kroz umjetničke narative. Magist

Glazbeni salon Jakova Gotovca, Hrvatski dom
utorak, 4.6.2024., 19 – 21 h
qPROJEKCIJE
LJUBAVNA PISMA

Program kratkih filmova odaje počast umjetnicima pionirima koji su svojim kreativnim izričajima utrli put budućim generacijama. Poput cijenjenih kvir obiteljskih albuma, ovi filmovi koriste fotografske arhive za povezivanje raznolikih prostora i vremena. Kroz otkrivanje fotografija koje odražavaju aspekte nas samih, putujemo na nova mjesta i aktiviramo niz osjećanja.

Ovi filmovi, kao svojevrsna ljubavna pisma, upućena su i posvećena Nazariju Luqueu, autoru prvih otvoreno gej stripova u Španjolskoj; inspirativnim arapskim ženama koje su 1920-ih prihvatile cross-dressing; talentiranom crnom kvir fotograf Ajamu; i zanosnoj Valery Taccarelli. S puno ljubavi prema njima svima.

Program je realiziran u suradnji s Xposed Queer Film Festival, selekciju filmova napravio je Pol Merchan.

El jardín de los faunos (Pol Merchan, Njemačka/Španjolska, 2022., 24’) & razgovor s autorom

Nazario, utemeljitelj španjolskog underground strip pokreta i pionir gay grafičkog romana, osvrće se na svoj život pun događaja, kao i na svoja blistava i eksplicitna djela.

Neo Nahda (May Ziadé, Velika Britanija, 2023., 12’)

Mona, mlada žena u Londonu, pronalazi arhivirane fotografije arapskih žena koje se preodijevaju u muškarce 1920-ih godina. Negdje između svojih fantazija i stvarnosti, ona započinje grozničavo putovanje otkrivanja izgubljene povijesti i vlastitog identiteta.

The Homecoming: A short film about Ajamu (Topher Campbell, Velika Britanija,1985., 17’)

Godina je 1995. Ajamu, crni queer fotograf, organizira svoju prvu samostalnu izložbu u rodnom gradu Huddersfieldu. Bez novca je i uskoro će mu isključiti struju. Kako može doći tamo iz Londona? Na svom putu susreće neke prijatelje i neprijatelje, uključujući svog najboljeg prijatelja Michaela i zgodnog homofoba kojeg kruži ulicama. Tu su i pronicljivi komentari Stuarta Halla i umjetnice Sonie Boyce, kao i slike Brixtona promijenjenog gentrifikacijom i priljevom bijelih ljudi. Naposljetku Ajamua odvozi zgodni šofer te naposljetku može izjaviti tko je i koje mu je mjesto u svijetu.

Valery Alexanderplatz (Silvia Maggi, Njemačka/Italija, 2023., 28’)

Eksperimentalni kratki film o životu talijanske trans-aktivistice Valérie Taccarelli sniman je u centru Berlina – Mitte, oko slavnog Alexanderplatza. Priča počinje s Milvom, popularnom talijanskom divom i njenom najpoznatijom pjesmom Alexanderplatz. Ipak, samo rijetki znaju da je ova pjesma zapravo adaptacija pjesme Valery Alfreda Cohena, objavljene 1978. Valery je bila 15-godišnja trans tinejdžerica, sada poznata kao Valérie Taccarelli.

Klub Kocka, Dom mladih
petak, 7.6.2024. 22 h – 4 h
qPARTY
ZVJERINJAK

Festivalski tjedan zaključiti ćemo još jednim nezaboravnim ZVJERINJAKOM u Klubu Kocka. Za eklektični glazbeni nered i preznojavanje na plesnom podiju pobrinut će se tnxpech (prednjačenje, ST) čiji small talk kaže: perreo, juke, jungle, reggaeton, trep; nastavlja top1gurman (TheHub) s eksperimentalnim i neočekivanim žanrovskim kombinacijama u okvirima gej estetike i kvir popa, te Giljo (ST) s setom tribal-a, bass-a, uk techna i junglea; a za kraj, u klub nam se vraća gabybabydoll (zvjerinjak, EU), lover eklektičnih i neočekivanih ritmova latino core-a, club edits-a, FDL-a, dembow romantico, brzog i naglog trans techna.

qFEST je mjesto nulte tolerancije prema nasilju i drugim oblicima uznemiravanja. Ako doživite ili primjetite bilo kakvo nasilje i/ili uznemiravanje obratite nam se!

qFEST programska je linija kolektiva queerANarchive koja se realizira uz financijsku podršku Ministarstva kulture i medija RH, Hrvatskog audiovizualnog centra i Grada Splita. Rad kolektiva queerANarchive financira Zaklada Kultura nova.

Sadržaj programa qFEST-a isključiva je odgovornost kolektiva queerANarchive i ne odražava nužno stavove donatora.

The post qFEST 2024 appeared first on Platforma Doma mladih.

Autor i kustos izložbe: Marko Golub
Stručni suradnik: Veljko Krulčić
Organizatori: Multimedijalni kulturni centar, Hrvatsko dizajnersko društvo i Platforma 9,81
Partner: DVK UMAS

_

Izložba je financirana sredstvima Ministarstva kulture i medija RH, Gradskog ureda za kulturu i civilno društvo Grada Zagreba, Grada Splita i Zaklade Kultura nova.

The post Nedeljko Dragić: GRAFIČKI DIZAJN I ILUSTRACIJA appeared first on Platforma Doma mladih.

O RADU:
Te “umjetnike” trebalo bi biti sram pojaviti se s takvim nekim zahtjevima.
– Anonimni komentar na anketno pitanje “Treba li država plaćati umjetnike?”, 2023.

Ja bih vam rekla da je taj Dom omladine, da je to jedna rugoba u gradu. (…) To ne izgleda dom, to ne izgleda zgrada, to izgleda jedan kazamat, zatvor. Ono crnilo, ona fasada, pa to je jezivo vidit. Najbolje bi bilo to porušit. (…)
-Telefonski poziv anonimne gledateljice emisije o Domu mladih,
Televizija Marjan, 1996.

Nakon održanog prosvjeda samostalnih umjetnika za povećanje mirovinskog koeficijenta, u ožujku 2023. godine, na “najčitanijem portalu u Hrvatskoj” osvanulo je anketno pitanje – treba li država plaćati umjetnike? U anketi je sudjelovalo preko 5000 ljudi od kojih je čak 65% poručilo kratko i jasno – ne treba! Poruke podrške zasjenili su zlobni i uvredljivi komentari nadmoćnije većine koja zrcali duh vremena u kojem umjetnici i kulturni radnici – tzv. paraziti države žive i rade. S druge strane, u trenucima gašenja velikih tvorničkih pogona podrška radnicima ne izostaje, stoga odsustvo solidarnosti s kulturnim radnicima upućuje samo na jedno shvaćanje – umjetnost nije rad, umjetnost je hobi.

“Parazitirajući” prostor Doma mladih u Splitu članovi Arbajt Kolektiva nastavljaju propitivati odnos umjetnosti i rada. No, splitski kontekst zadaje drugačiji okvir za istraživanje jer je nemoguće zanemariti ulogu umjetničkog rada u dugotrajnom procesu reanimacije ovog betonskog diva. Premda je izvorno zamišljen kao Dom socijalističke omladine, ovaj golemi arhitektonski kompleks prepušten je propadanju sve do dolaska grupe entuzijasta koji su očistili prostor te organizirali razne koncerte i performanse. Prikladan prostor preduvjet je za djelovanje i rad umjetnika, a interijer ovog višenamjenskog kompleksa ispunjen je umjetničkim sadržajem upravo zahvaljujući umjetničkom radu.

Izložba Arbyte 1.8 u središte postavlja dijalog umjetničke prakse Arbajt Kolektiva s povijesnim kontekstom prostora Doma mladih, ali i s aktualnim problemima splitske nezavisne scene. Koristeći upečatljive objekte s gradilišta kao mjesta mjerljivog rada, nastojimo umjetnički rad učiniti vidljivim kako bismo istaknuli društvenu ulogu umjetnosti i umjetnika. Hibridnim formatom predstavljanja uključujemo različite medije kao što su fotografija, video, akcija i performans, pri čemu ostavljeni ostaci intervencije tvore svojevrsnu instalaciju. Parole na zidovima koje potpisuje Arbajt Kolektiv u izravnom su sudaru sa zvučnom kulisom koja u obliku izjavnih rečenica isprepliće percepciju šire javnosti o umjetničkom radu, kao i ulozi Doma mladih u gradu Splitu. Na kraju s dozom humora, ali i ironije, postavljamo pitanje – koliko je umjetnika i umjetnica potrebno da se izgradi Dom mladih? I nisu li ga upravo oni sagradili?
-Tena Starčević

O AUTORIMA:
Interdisciplinarna suradnja umjetnika i umjetnica okupljenih u Arbajt Kolektiv počinje 2021. godine, a u središte zanimanja postavljaju odnos umjetnosti i rada kako bi razbili mitove o romantiziranom pogledu na umjetnički rad koji karakteriziraju prekarni radni uvjeti. Kolektiv čine Šimun Stankov (izvedbeni umjetnik i začetnik ideje), Espi Tomičić (dramaturg, pisac), Una Štalcar-Furač (izvedbena umjetnica, koreografkinja), Branimir Štivić (novomedijski umjetnik), Tena Starčević (povjesničarka umjetnosti, kustosica) te Ivana Korpar (producentica). Arbajt Kolektiv koristi različite formate, poput umjetničkih intervencija u javnom prostoru, plesnih predstava, izložbi i slično, kako bi komunicirali probleme s kojima se susreće umjetnička scena u Hrvatskoj i šire.

KUSTOSICA: Tena Starčević
IZVOĐAČI: Šimun Stankov, Espi Tomičić
PRODUCENTICA: Ivana Korpar
POSTAV: ARBAJT KOLEKTIV, Jakov Leskur
KUSTOSI PROGRAMA NMG: Katarina Duplančić, Natasha Kadin, Vedran Perkov
DIZAJN: Nikola Križanac
PRIJEVOD: Katarina Duplančić
DOKUMENTACIJA: Glorija Lizde
DONATORI: Ministarstvo kulture i medija RH, Grad Split
MAVENU PODRŽAVA: Zaklada Kultura nova
ZAHVALE: KUM, MKC, PDM

The post NMG@MKC Arbyte 1.8 appeared first on Platforma Doma mladih.

Klasifikacija pa i puka sistematizacija tih odnosa je kompleksan i nezahvalan zadatak jer se javlja niz kombinacija i preklapanja kreativnih pristupa, tehnika i tehnoloških mogućnosti. Te odnose i izbore kreativnih postupaka možemo promatrati i konceptualizirati kao multidimenzionalno križanje različitih osi na kojima su između krajnosti njihove različite kombinacije ili stupnjevi. Primjerice, ponekad je dizajner istovremeno i fotograf (ili obrnuto, fotograf je i dizajner), a ponekad je riječ o korištenju tuđe fotografije koja opet može biti poznatog ili anonimnog autora, naručena za specifičnu prigodu ili pronađena i izabrana iz mnoštva drugih postojećih.

Drugu takvu os čini odnos prema samoj fotografiji, koju s jedne strane nalazimo reproduciranu u njezinom integralnom obliku, a s druge kadriranu ili podvrgnutu drugim, radikalnijim postupcima kao što su kolažiranje, modifikacije retuširanjem, koloriranjem, pretvaranjem u krupni raster ili visokokontrastni “štrih”. Nasuprot korištenju jedne, jedinstvene fotografije nalazimo i (“pop-artističko”) umnožavanje iste ili slaganje niza fotografija, načešće iz iste serije, što pruža kinematografski efekt dinamike i naracije samih slika. I unutar same fotografije javlja se niz žanrova — od dokumentarne i reportažne fotografije, preko portreta do tzv. umjetničke fotografije — a unutar njih različite primjene specifično fotografskih postupaka, high- i low-key, duge ili dvostruke ekspozicije, deformacija širokokutnih objektiva, solarizacije primarne fotografije, itd. Tu su i odluke o izboru crno-bijele (leica ili kvadratni format?), kolor (pozitiv ili slajd?) ili, kasnije, instant fotografije. Naravno, na koncu je i pitanje o fotografijama kojih i kakvih fotografa je riječ. Dok su neki — najčešće oni koji dolaze ili barem imaju iskustvo dokumentarne, novinske i reportažne fotografije — i sami vješti i zainteresirani za “značenje” motiva, “poruku” ili “smisao” fotografije, drugi se prvenstveno bave samom “estetikom”, formom, strukturom i teksturom.

Ova izložba prikazuje nam različite pojavne oblike tih odnosa u djelima grafičkog dizajna, a uključuje radove, većinom plakate ali i časopise i knjige, dizajnera i umjetnika kao što su: Ivan Picelj, Mihajlo Arsovski, Boris Bućan, Boris Ljubičić, Mirko Ilić, Gorki Žuvela, Milan Vulpe, Željko Borčić, Dalibor Martinis, Goran Trbuljak, Sanja Iveković, Sanja Bachrach Krištofić, Greiner&Kropilak, uz fotografe kao što su Luka Mjeda, Ante Verzotti, Slobodan Tadić Tec, Željko Stojanović – Žika, Boris Cvjetanović, Mario Krištofić i brojni drugi. (…)
(iz teksta Marka Goluba i Dejana Kršića)

SMETNJE U PRIJEMU SLIKE: Transferi fotografije u dizajnu 1960 – 1990.
Galerija MKC / Dom mladih Split
16.11. – 30.11.2023.
Organizatori: Hrvatsko dizajnersko društvo, Multimedijalni kulturni centar, Platforma 9,81
Partner: DVK UMAS
Autori i kustosi izložbe: Marko Golub & Dejan Kršić
Autori teksta i postava: Marko Golub & Dejan Kršić
Grafički dizajn: Dejan Kršić

Zahvale: Muzej suvremene umjetnosti u Zagrebu, Galerija umjetnina u Splitu, Galerija Studentskog centra, Muzejski dokumentacijski centar, Kristina Bonjeković, Jasminka Babić, Ksenija Baronica, Tončika Cukrov, Boris Ljubičić, Slavko Henigsman, Alira Hrabar Bekar, Duško Bekar, Sanja Iveković, Mirko Ilić, Goran Trbuljak, IGEPA Plana d.o.o.

Organizacija: Marko Golub, Mirjana Jakušić / HDD; Jasna Gluić / MKC; Miranda Veljačić, Oleg Šuran / Platforma 9,81, Segor Garber
Suradnici: studenti DVK UMAS
Sponzori tiska: Kerschoffset, Arskopija

Izložba je financirana sredstvima Ministarstva kulture i medija RH, Grada Splita i Gradskog ureda za kulturu, međugradsku i međunarodnu suradnju i civilno društvo Grada Zagreba. Izložbeni i diskurzivni program HDD galerije sufinanciran je sredstvima Zaklade Kultura nova.

The post SMETNJE U PRIJEMU SLIKE: Transferi fotografije u dizajnu 1960 – 1990. appeared first on Platforma Doma mladih.

➤ Četvrtak, 9.11.
▻ 20 h Marko Ciciliani: Why Frets? – Tombstone, opening @ Galerija MKC
▻ 21 h Marko Ciciliani: Why Frets? – Downtown 1983, performance @ Amfiteatar MKC

➤ Petak, 10.11.
▻ 18 h Marko Ciciliani Why Frets? – Requiem for the Electric Guitar lecture @ Beton kino
▻ 20 h Kopaton Records label presentation @ MKC Lobby
▻ 21 h Davor Gazde: Levitation Scene @ Ispod bine
▻ 22 h Roj Osa (Alen Sinkauz / Nenad Sinkauz / Marco Quarantotto) + I.M.Klif (visuals)

➤ Subota, 11.11.
▻ 20 h The Anti – Teleological Rock Combo (Leo Beslać / Luka Čapeta / Pavle Jovanović / Šimun Matišić) @ Ispod bine
▻ 21 h Marija Mratinić: Neku večer u mojoj sobi, performance @ Amfiteatar MKC
▻ 22 h Radian (Martin Brandlmayr / John Norman / Martin Siewert) AT, Thrill Jockey @ Ispod bine

➤ Nedjelja, 12.11.
▻ 20 h Audio Leakage Community: Co-composing Split, performance (Budhaditya Chattopadhyay / Bojana S. Knežević / Franziska Windisch / David Helbich / Yati Durant) @ Beton kino

➤ Ponedjeljak, 13.11.
▻ 10 h Audio Leakage Community: art talk @ UMAS Gripe

++++ Residency ++++++
➤ ➤ 11 – 12.11.
Audio Leakage Community Co-composing Split: research residency @ Beton kino

–

IMPRESSUM:
Concept and programing: Hrvoje Pelicarić & Natasha Kadin
Technical director: Eugen Jeličić
Design: Igor Stangliczky
Animations: Tihana Mandušić
Partners: Platforma Doma mladih, Dom mladih Split, Multimedijalni kulturni centar Split, Umjetnička Akademija u Splitu
Donors: Ministarstvo kulture i medija RH, Grad Split

The post ISPOD BINE 2023 appeared first on Platforma Doma mladih.